其实，马伶在金陵也是有名的戏剧演员。他这一走，兴化部群龙无首，又不肯另拜他人，只好停演，华林部就独擅金陵梨园了。谁知三年后马伶神不知鬼不觉地回来了，而且又找到当初的那位徽商，请求再演一次“对台戏”。徽商慨然应允。仍然是上次的戏台，仍然是上次的观众，仍然是上次的剧目——《鸣凤记》。但这次可不比上次，待到马伶出场，举手投足、侃侃而谈时，活脱脱的一个严嵩再世，台下一片喝彩。东边的李伶知道不妙，立马停演，匍匐在马伶面前，口称弟子了。
马伶又从哪里学得这一身绝技呢？原来上次扮演严嵩，他知道输就输在从来没有和官员打过交道，更别提当朝一品宰相了，所以投手举足之间，与朝廷高官举止相差甚远，自然一败涂地。为了能够观摩朝廷高官的日常举止，他竟然一路到了北京，打听到当朝宰相是昆山顾秉谦，于是想方设法，托身为相国家的门卒，而且一干就是三年。三年期间，他“日侍昆山相国于朝房，察其举止，聆其语言，久乃得之。”作为戏剧演员，能够“深入生活”到了这种地步，还有什么学不像的呢？所以他重返舞台时，自然将严嵩演得惟妙惟肖。
       徽商组织“对台戏”，本意是为了取乐，不想却刺激了某些演员，使他们不得不努力提高自己的技艺，从而推动了戏剧的发展与提高，这不能不说是徽商的一个贡献，尽管这是歪打正着。
        徽班进京，京剧终呱呱坠地
       清代皇帝个个是戏迷，尤以乾隆为甚。这位“十全老人”虽经常征调戏班到宫中演出却仍不过瘾，还要不远千里六次到扬州看戏，在徽商的调教下，扬州戏班给这位老皇帝留下了深刻印象。乾隆五十五年（1790），是“十全老人”八十大寿，这是全国上下的头等大事，不用说，宫里宫外忙得不亦乐乎！地方上最会凑热闹的恐怕就数扬州了，因为扬州最富，戏班最多，皇帝最喜欢。扬州主要靠盐商，盐商主要是徽商，徽商深知这正是向皇帝献媚的好时机，哪能袖手旁观呢？所以在盐运司官员的授意下，总商徽州人江春立即以重金组建艺术精湛的戏班——三庆班进宫演出，为皇帝祝寿。三庆班以“二黄耆宿”高朗亭为首，徽商江春做梦也没有想到，三庆班这一去，却开辟了我国戏剧的新纪元。
        三庆班进京一炮打响。不仅在皇宫演出风头独健，在民间演出也名声大振。那时戏曲分花部、雅部，雅部指昆腔，花部指昆腔外的地方声腔，而徽班不但善演花部诸戏，而且对雅部也很熟悉。徽班所具独擅两部的特长使得其他戏班不得不甘拜下风。三庆班在北京立足后，又有四喜、启秀、霓翠、和春、春台等安徽戏班相继进京。在演出过程中，六个戏班逐渐合并为三庆、四喜、和春、春台“四大徽班”。当时戏庄演戏必用徽班，戏园之大者如广德楼、广和楼、庆乐园、三庆园必以徽班为主。
       据《清稗类钞》第101卷《徽班世家》载：“嘉庆以还，京师苏班量就衰微，徽班仍遂铮铮于时。班中上流，大抵徽人居十之七，鄂人间有，不及徽人之多也。其初入都，皆操土语，侨居数代，变而为京音，与土著无异。伶界最重门阀，而徽、鄂人后裔之流寓在京者，大抵均世其业，称为世家，诸家姻娅相连，所居皆在正阳门外五道庙一带。”
       徽班在演唱二簧、昆曲、梆子、啰啰诸腔的基础上，又兼容并蓄，吸收北京曾经流行的京腔（高腔）、秦腔中的长处，丰富自己，逐渐演变成京剧——中国的国剧也就此呱呱坠地了。
       历史已过去两百多年了，当我们今天在大谈振兴国剧的时候，是不应忘记明清徽商的这些贡献的。